{"id":31,"date":"2014-01-28T13:08:00","date_gmt":"2014-01-28T13:08:00","guid":{"rendered":"https:\/\/psifiloartes.org\/?p=31"},"modified":"2018-05-17T14:59:44","modified_gmt":"2018-05-17T14:59:44","slug":"georgia-okeeffe-parte-ii","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/psifiloartes.org\/?p=31","title":{"rendered":"GEORGIA  O\u2019KEEFFE  PARTE II"},"content":{"rendered":"<p><strong>Por Lida Prypchan<\/strong><\/p>\n<p><a style=\"clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;\" href=\"href=\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignleft\" src=\"https:\/\/psifiloartes.org\/wp-content\/uploads\/2014\/01\/redcanna.jpg\" width=\"290\" height=\"349\" border=\"0\" \/><\/a><\/p>\n<p>\u00bfHabla el arte visual sobre su creador, revelando aspectos de la personalidad del artista en sus obras? \u00bfO habla la obra acerca de su sujeto, del paisaje en la forma en que se despliega en el horizonte &#8211; en una obra pict\u00f3rica, por ejemplo &#8211; a determinada hora del d\u00eda con una iluminaci\u00f3n en particular?<\/p>\n<p>Georgia O\u2019Keeffe, insist\u00eda en que sus pinturas no se refer\u00edan a ella, sino que eran representaciones de lo que ve\u00eda y que el observador no deb\u00eda interpretarlas como si tuvieran un significado m\u00e1s profundo. \u201c<em>Los artistas pierden tiempo tratando de hacer que los observadores vean algo, de complacerlos est\u00e9ticamente<\/em>\u201d, dec\u00eda. \u201c<em>Ni siquiera entiendo por qu\u00e9 nos preocupamos por lo que otros piensan de lo que hacemos -realmente no importa qui\u00e9nes son ellos, \u00bfacaso no es suficiente simplemente expresarse uno mismo?<\/em>\u201d, le coment\u00f3 a una amiga en una carta.<\/p>\n<p>Por ejemplo, muchas personas pensaron que sus pinturas de flores ten\u00edan una connotaci\u00f3n sexual, de lo cual O\u2019Keeffe se re\u00eda. \u201c<em>He conseguido convencerles para que se tomen su tiempo y miren lo que yo he visto, y cuando se tomaron el tiempo para ver realmente mi flor, atribuyen sus propias ideas sobre flores a mi flor y escriben sobre mi flor como si yo pensara y viera lo que ellos piensan de esa flor y reconocen en ella, pero ese no es mi caso<\/em>\u201d, dijo ella.<\/p>\n<p>Un proceso natural, como partes de animales desvaneci\u00e9ndose en el polvo, era para ella formas e iluminaci\u00f3n en el momento. Ella quer\u00eda lo que ve\u00eda, y recordaba lo que experimentaba cuando lo ve\u00eda: \u201c<em>Los huesos blanqueados por el sol eran m\u00e1s maravillosos a\u00fan recortados contra el azul, ese azul que siempre estar\u00e1 all\u00ed como lo est\u00e1 ahora despu\u00e9s de que toda la destrucci\u00f3n de los hombres haya terminado<\/em>\u201d, dijo una vez.<\/p>\n<p>Inicialmente los trabajos de O\u2019Keeffe fueron el resultado del aprendizaje y las tareas realizadas cuando estaba estudiando en los programas de arte. Se dio cuenta de que no quer\u00eda formarse como una artista tradicional, sino tomar forma a medida que se mov\u00eda en su mundo. \u201c<em>Yo me dec\u00eda: tengo cosas en la cabeza que nada tienen que ver con lo que me han ense\u00f1ado, formas e ideas que me son tan familiares, que responden tanto a mi forma de vivir y de pensar, que no se me ha ocurrido plasmarlas. Me decid\u00ed a empezar de nuevo, a olvidar lo que me hab\u00edan ense\u00f1ado y a aceptar como cierta mi propia visi\u00f3n de las cosas (\u2026) Estaba sola, totalmente libre, s\u00f3lo trabajaba para m\u00ed misma, era todav\u00eda desconocida y no necesitaba agradar a nadie, s\u00f3lo a m\u00ed misma. (\u2026)<\/em>\u201d.<\/p>\n<p>Cuando O\u2019Keeffe vivi\u00f3 en la ciudad, pint\u00f3 cuadros que mostraban el horizonte como arquitectura y las l\u00edneas y las sombras de los rascacielos. No pint\u00f3 personas, \u00fanicamente productos de personas y los lugares en donde se encuentran. Su trabajo era detallado y espec\u00edfico.<\/p>\n<p>Cuando se fue a vivir a Nuevo M\u00e9xico, sus paisajes se volvieron bastante coloridos y con una mezcla de cultura: iglesias, cruces, mu\u00f1ecas nativas y adobe. Su obra era detallada y espec\u00edfica, no era abstracta. Explic\u00f3 que ella mezclaba el fondo, el primer plano, el pasado y el futuro. Sus pensamientos, cuando los compart\u00eda, parec\u00edan fluir hacia adelante, hacia atr\u00e1s y alrededor de sus temas.<\/p>\n<p>Una vez explic\u00f3 uno de los muchos cuadros famosos de flores blancas: \u201c<em>La gran flor blanca con el interior dorado muestra algo de lo que quiero decir sobre el tema del blanco; aqu\u00ed, el blanco tiene un significado totalmente diferente para m\u00ed que antes. Si es a la flor o al color al que le corresponde la mayor importancia, eso no lo s\u00e9. S\u00f3lo s\u00e9 que, si he pintado la flor tan grande, es para comunicar la experiencia que ha surgido de mi contacto con la flor; \u00bfy qu\u00e9 es mi experiencia con la flor sino una experiencia con el color? (\u2026) El color es una de las cosas maravillosas que para m\u00ed hacen de la vida algo valioso, y como ahora reflexiono sobre la pintura, me esfuerzo en crear con el color un equivalente para el mundo, para la vida tal como yo la veo.<\/em>\u201d<\/p>\n<p>Aprendi\u00f3 a conducir en Nuevo M\u00e9xico, adquiri\u00f3 un veh\u00edculo y explor\u00f3 su entorno, lo cual le dio una visi\u00f3n m\u00e1s amplia del lugar en donde m\u00e1s se sent\u00eda como en casa. \u201c<em>Ustedes saben que nunca me siento en casa en el Este, como me siento aqu\u00ed y, sinti\u00e9ndome finalmente en el lugar correcto, siento nuevamente que soy yo misma y esto me gusta\u2026Afuera de la gran ventana, los campos de alfalfa color verde oscuro; luego el arbusto de artemisa y m\u00e1s all\u00e1 la monta\u00f1a m\u00e1s perfecta; me hace sentir como si estuviera volando;\u00a0 y no me importa en qu\u00e9 se convierte el arte<\/em>\u201d.<\/p>\n<p>Empez\u00f3 a volar a otros pa\u00edses, y pint\u00f3 lo que vio en esas tierras lejanas que mucha gente nunca ver\u00eda sino a trav\u00e9s de su \u201clente\u201d. O\u2019Keeffe, pint\u00f3 hasta que ya no pod\u00eda ver m\u00e1s. Muy pocas veces concedi\u00f3 entrevistas o habl\u00f3 en p\u00fablico, pero s\u00ed escribi\u00f3 cartas y comparti\u00f3 su punto de vista cuando quer\u00eda ser escuchada. Finalmente, eran sus pinturas lo que ella quer\u00eda que hablaran por ella, coment\u00f3: \u201c<em>Me doy cuenta de que puedo decir cosas con colores y formas, que no podr\u00eda decir de otra manera, cosas para las que no ten\u00eda palabras<\/em>\u201d.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Por Lida Prypchan \u00bfHabla el arte visual sobre su creador, revelando aspectos de la personalidad del artista en sus obras? \u00bfO habla la obra acerca de su sujeto, del paisaje en la forma en que se despliega en el horizonte &#8211; en una obra pict\u00f3rica, por ejemplo &#8211; a determinada hora del d\u00eda con una &hellip; <\/p>\n<p><a class=\"more-link btn\" href=\"https:\/\/psifiloartes.org\/?p=31\">Seguir leyendo<\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":210,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1],"tags":[],"class_list":["post-31","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-uncategorized","nodate","item-wrap"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/psifiloartes.org\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/31","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/psifiloartes.org\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/psifiloartes.org\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/psifiloartes.org\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/psifiloartes.org\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=31"}],"version-history":[{"count":7,"href":"https:\/\/psifiloartes.org\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/31\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":613,"href":"https:\/\/psifiloartes.org\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/31\/revisions\/613"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/psifiloartes.org\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/media\/210"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/psifiloartes.org\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=31"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/psifiloartes.org\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=31"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/psifiloartes.org\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=31"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}